Nouvelles perspectives du contrat social de Cúcuta
À Edgelands, nous exploitons le pouvoir des formes créatives employées par les artistes pour poser des questions difficiles, favoriser le dialogue, matérialiser les voix et les vies de ceux qui sont affectés par les décisions politiques. Dans cet article de blog, Andres Boada et Santiago Uribe commentent les résultats artistiques de MATZA Edgelands Cúcuta.
Photo : Andres Boada
Cúcuta est l'une des villes frontalières liées aux complexités et aux tensions géopolitiques entre la Colombie et le Venezuela. Elle présente également ses propres complexités en matière de sécurité interne, subissant les conséquences du conflit armé colombien. L'annonce du rétablissement des relations diplomatiques et commerciales avec le Venezuela et de la réouverture de la frontière a fait naître l'espoir que Cúcuta retrouverait une normalité familière : une frontière ouverte au commerce, aux personnes et au retour au dynamisme et au pôle de développement d'une région frontalière. Cependant, les situations sécuritaires et les flux migratoires de ces dernières années indiquent que la dynamique et le contrat social de la ville seront fondamentalement différents. Dans Edgelands, nous nous demandons quelles formes prendront ces nouvelles dynamiques sociales, de coexistence et de sécurité : comment les expériences de vie de ceux qui vivent et transitent dans cette ville frontalière changeront.
À Edgelands, nous exploitons le pouvoir de l'art et les formes créatives de recherche que les artistes emploient pour poser des questions difficiles, favoriser le dialogue autour de ces questions, matérialiser les voix et les vies de ceux qui sont affectés par ces décisions politiques. En d'autres termes, pour mettre au centre ce qui se trouve à la périphérie et révéler les relations de pouvoir.
Le projet de résidence d'artistes MATZA Edgelands s'est déroulé à Cúcuta du 22 au 30 juillet. Un groupe de 10 artistes a vécu ensemble dans la ville, apprenant à connaître son histoire, ses habitants, sa culture, ses problèmes de sécurité et d'immigration et son potentiel en tant que zone frontalière. À la fin de la résidence, une exposition d'art a eu lieu à la Fundación El Pilar. Six artistes et un architecte, Syowia Kyambi (Kenya), Adrian Preciado (Colombie/Venezuela), Ronald Pizzoferrato (Venezuela) Santiago Vélez (Colombie), Vanessa Lacaille (France) et Yann Gross (Suisse) ont présenté leurs perspectives sur le contrat social à Cúcuta après une recherche artistique immersive dans la ville. Dans le cadre d'Edgelands, j'ai pu observer de près le processus créatif des œuvres où il est proposé que la sécurité de la ville ne dépende pas uniquement de chiffres et de données. Il faut des modèles de sécurité humaine qui donnent la priorité à la coexistence, à la création, au dialogue, à une citoyenneté responsabilisée et à des garanties minimales en matière de droits fondamentaux. S'il est nécessaire de compter sur les scientifiques et les experts pour améliorer la sécurité de la ville, il est également nécessaire de compter sur la population locale, les migrants et les artistes et de les placer au centre de la discussion. Ces derniers savent comment travailler avec la subjectivité et les expériences, et s'assurer que les questions sur le contrat social reflètent la vie et les expériences de ceux qui vivent dans la ville : ses habitants.
Voici des extraits et des descriptions du travail de trois artistes participant à MATZA Edgelands à Cúcuta et des problèmes de la ville qu'ils ont explorés et contribué à la conversation à travers leur travail.
Adrian Preciado (Colombie/Venezuela), "Chroniqueur d'histoires"
"Je ne voulais pas raconter uniquement mon histoire, mais relier ces micro-histoires", raconte Adrian. Parce que c'est effrayant, et que cela ne fait pas référence à l'endroit en particulier ou aux personnes, la peur elle-même est liée à l'incertitude. C'est la réflexion, la connaissance des autres à travers les histoires qu'ils racontent. L'essence de ce travail est la carte postale, puisqu'il s'agit d'un élément très courant que l'on envoie lorsqu'on se trouve dans un autre endroit, et dont l'une des faces comporte une image ou une photographie allusive à l'endroit où l'on se trouve. Adrian a supprimé l'image et a demandé aux gens de raconter leur histoire à travers elle, établissant une image littéraire à travers l'écriture, permettant ainsi la lecture d'une carte postale d'une histoire racontée par l'autre.
Ronald Pizzoferrato (Venezuela), "Migrant Wifi".
Vu le nombre de signaux wifi et de minutes au Venezuela à la frontière, ceux qui vivent à la frontière ont besoin de la connexion comme sécurité d'un côté à l'autre, parce qu'en tant que migrant qui a de la famille de l'autre côté de la frontière, il est important de faire savoir à ses proches qu'il est bien arrivé, si vous travaillez avec des chargements à travers les pistes, vous devez communiquer que le chargement est bien arrivé et qu'il n'y a pas eu de problèmes. Un modem Wifi a été acheté, et un sentier a été mis en Wifi, où il ne fonctionnait presque pas parce que tout le monde était occupé, mais, au pont Escobal, beaucoup de gens se sont connectés. Quand on se connecte, on ne se sent pas si perdu.
Yann Gross (Suisse), "Tout le monde vous regarde"
Il faut du temps pour comprendre la frontière, être à la frontière, aux passages légaux et illégaux, on découvre une atmosphère différente, on vous regarde beaucoup, les gens vous regardent toujours et le fait d'être toujours observé a été l'élément principal de la conception de l'idée artistique. En arrivant dans un magasin à la frontière, il y avait une image de Jésus-Christ qui vous suivait pendant que vous vous déplaciez, même s'il s'agissait d'un objet statique. En reliant ces concepts, le travail a consisté à représenter des personnes à la frontière par des moulages en plâtre, à les filmer, à montrer une similitude entre les dualités du mouvement et de l'immobilité, et à ajouter l'idée de la surveillance à la frontière.
Se laisser inspirer par différents contextes dans la recherche devient un processus complexe mais puissant, on ne peut pas parler intellectuellement ou artistiquement du contrat social si on ne vit pas le contrat social, c'est pourquoi il était essentiel que les artistes puissent traverser tout ce processus créatif en s'imprégnant des différentes dynamiques autour de la ville, en connaissant et en approfondissant ses habitants, pour, à travers la subjectivité artistique, dépeindre les différentes perspectives qui se produisent à Cúcuta et dans ses espaces. Une approche qui a contribué aux notions d'étude que nous essayons d'exposer à partir d'Edgelands.
Sans aucun doute, il s'agissait d'une expérience très forte et émotionnelle pour tous, du point de vue de la qualité de l'observateur, nous avons été en mesure de connaître le travail artistique complexe dans un temps limité pour livrer un projet, pour fusionner les différentes visions qui peuvent exister et établir leur langage artistique était un défi, cependant, il était nécessaire d'obtenir de nouvelles perspectives du contrat social à Cúcuta, dans son histoire et dans son contexte changeant. Il s'agit d'une construction, d'un processus d'autonomisation où le tissu social est transformé et où les résultats de l'effort artistique et académique sont obtenus.
